El blog muestra el trabajo colectivo realizado en el tema TEXTO del curso Sistemas de Representación I 2014-15 llevado a cabo en la Escuela de Arquitectura la Salle, Barcelona. El blog es la última actividad de una secuencia que se inició con la lectura de artículos sobre arquitectura contemporánea, que luego fueron relacionados con manifiestos de las vanguardias de principios del siglo veinte. La relación entre ambos textos se hizo a través de la creación colectiva un vocabulario de conceptos en el entorno de aprendizaje SDR: NET, y de aplicaciones multimedia desarrolladas con Flash. El objetivo del blog es resumir las ideas que surgen de relacionar el debate sobre la arquitectura de hoy con los principios de la arquitectura moderna. En las entradas del blog la expresión escrita se complementa con las imágenes y banners multimedia. A la derecha se encuentran los conceptos comunes que ponen en relación las diversas entradas del blog.

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martes, 7 de julio de 2015

FORMA

A lo largo de los años, la forma de un edificio se ha visto influenciada en su totalidad por la época del mismo. Todo ello enfocado a la estética; sin pararse a pensar si realmente dichas formas tenían alguna funcionalidad o uso práctico.
Tanto Gropius, Mies o Le Corbusier le dan la vuelta al concepto de forma, la concibe como un reflejo del uso y le da un sentido práctico. 

Sin embargo, anteriormente algunos arquitectos como por ejemplo Louis Sullivan, también habían dado vueltas al tema. De hecho fue éste quien formuló la tan verídica frase “La forma sigue la función”. 
Podríamos decir que muchos arquitectos del siglo XX la tomaron como ejemplo a la hora de proyectar sus edificios. 

Louis Sullivans' Guaranty Building Construction
Incluso a día de hoy nos vemos fuertemente influidos por esa corriente que resultó innovadora en su época, así como (por qué no decirlo) atrevida y un tantovisionaria. 


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“No puede haber contradicción entre lo bello y lo útil; el objeto posee belleza desde el momento en que su forma es expresión manifiesta de su función"
- P. Soriau (1904)

“La arquitectura tiene que conmover, pero también tiene que servir”

- Charles Édouard Jeanneret-Gris





Muchas veces se ha planteado un ficticio y hasta cierto punto manipulado debate ante la posible contradicción entre planteamientos enfrentados, utilidad o función por un lado y estética por otro, presentando el diseño como una disciplina carente de interés por lo estético.
Hoy día, ambos son componentes de un mismo objetivo; es cierto que la funcionalidad debe primar en todo diseño, pero la utilidad no está enfrentada con el componente de belleza que, a ser posible, debe acompañar al diseño en su forma, color y textura. Diferentes maneras de concebir el diseño, en determinados momentos, manifiestan las Siguientes tendencias:
• La relevancia de la forma sobre la función.
• El predominio de la función sobre la forma.
• La consideración de la forma y la función con la misma importancia.





martes, 18 de noviembre de 2014

La complejidad en la arquitectura


En ocasiones se cree que la complejidad de las cosas reside en el “exceso” de elaboración, ornamentación, superposición o sobrecarga de elementos, pero realmente lo es? En arquitectura, la idea de complejidad ha ido evolucionando con el tiempo y pasando por numerosas etapas (simplificadas), des de la simplicidad del Románico (si bien podía ser por falta de conocimiento y técnicas), elaboración del gótico, máxima ornamentación y ostentación en el barroco y vuelta a la simplicidad en las formas con la arquitectura moderna, que tenia como grandes impulsores la Bauhaus (con Walter Gropius a la cabeza) o a Adolf Loos, Frank Lloyd Wright, Le Corbusier, Ludwig Mies Van der Rohe, Oscar Niemeyer, Alvar Aalto, entre otros, a finales del XIX y S.XX.
Promoviendo una arquitectura que se caracterizaba por la simplificación de las formas, la ausencia de ornamento, con referencias permanentes al denominado arte moderno (cubismo, expresionismo, futurismo, impresionismo, …) y con el uso de tecnologías mas avanzadas como eran el hormigón armado o el uso de acero. Centrándose en el arte de proyectar, sin perder el tiempo en maquillar el edificio vistiéndolo de elementos inútiles a su estructura.





        










En el manifiesto de “Ornamento y delito” (1908) Adolf Loos afirmaba que "los volúmenes tenían que ser simples, puros y libres, eliminando cualquier tipo de ornamentación" de este modo se desprendía de todos aquellos elementos estructuralmente "innecesarios". Mantener la estructura vista libre de elementos ornamentales que no favorecían al soporte de la misma, y que nos privaban de la visión del esqueleto estructural. “El ornamento es símbolo de un tiempo ya pasado. Es un signo de degeneración estética y moral”.








(espacio para el flash)

Post publicado por: Xavier Dou

martes, 4 de noviembre de 2014

OLD & NEW
Punts d'unió entre el vell i el nou.




Tot i que en el temps del moviment modern va sorgir un clar conflicte entre el VELL i el NOU amb una renuncia al passat. Amb pensaments com per exemple quan Theo van Doesburg diu que la nova arquitectura ha d'abolir tot concepte de forma i no imitar estils anteriors com a model. Sinó que ha de ser funcional i no ha de tenir cap tipus de forma estètica establerta, sinó que ha d'esdevenir plàstica, aplicant aquesta plasticitat amb una quarta dimensió, el temps. Així aquesta nova arquitectura ha de ser canviant.

A l'arquitectura contemporània en canvi sí es planteja una arquitectura actualitzada però compromesa amb les preexistències històriques realitzant actuacions que d'una forma equilibrada preservin sense conflicte les respectives identitats.

Le Corbusier, en un mateix sentit que Theo van Doesburg, ens parla d'una estètica inspirada per lleis de l'economia i guiat pel càlcul matemàtic, tot renunciant a les formes primàries.

Modulor de Le Corbusier
D'aquí com a un punt dels punts d'unió entre el vell i el nou s'ha agafat el nombre d'or o proporció àuria que es fomenta en un càlcul matemàtic i Le Corbusier ja va utilitzar en el Modulor, com un sistema de mides en que cadascuna es relaciona amb les demés segons aquest proporció àuria que es corresponien a la mida del cos humà, aplicant-lo en el disseny funcional i estètic en l'arquitectura.

Aquesta proporció ja des de la antiga Grècia s'ha anat utilitzant i fins hi tot anteriorment en l'arquitectura encara es segueix utilitzant a l'arquitectura contemporània i que en l'arquitectura moderna fou utilitzada també utilitzada reiteradament.

El següent disseny s'inspira en l'expressat anteriorment en el present escrit, es crea un l'espiral que representa la proporció àuria simulant el pas del temps i la recurrència d'utilització d'aquesta proporció. Alhora representa l'acumulació d'aprenentatge i experiència al llarg del temps, és a dir que en el nou està implícit i assumit el vell. 


Graphic design and visual communication.
Raimon Roca SDR 2014-2015

Animating writing V1. (veure animació flash)
Raimon Roca SDR 2014-2015


Animating writing V2. (veure animació flash)
Raimon Roca SDR 2014-2015