El blog muestra el trabajo colectivo realizado en el tema TEXTO del curso Sistemas de Representación I 2014-15 llevado a cabo en la Escuela de Arquitectura la Salle, Barcelona. El blog es la última actividad de una secuencia que se inició con la lectura de artículos sobre arquitectura contemporánea, que luego fueron relacionados con manifiestos de las vanguardias de principios del siglo veinte. La relación entre ambos textos se hizo a través de la creación colectiva un vocabulario de conceptos en el entorno de aprendizaje SDR: NET, y de aplicaciones multimedia desarrolladas con Flash. El objetivo del blog es resumir las ideas que surgen de relacionar el debate sobre la arquitectura de hoy con los principios de la arquitectura moderna. En las entradas del blog la expresión escrita se complementa con las imágenes y banners multimedia. A la derecha se encuentran los conceptos comunes que ponen en relación las diversas entradas del blog.

martes, 11 de noviembre de 2014

"La arquitectura es el punto de partida del que quiera llevar a la humanidad hacia un porvenir mejor"


Es curioso como las palabras dichas hace más de 90 años atrás podrían ser aún hoy válidas. Posiblemente sea causa de este bucle que existe en la historia en el cual encontramos cada “x” años épocas similares o incluso iguales.


En el año 1920 Le Corbusier dijo que “Las leyes de la economía gobiernan imperativamente nuestros actos y nuestros pensamientos” y también afirmó que “El problema de la casa es un problema de nuestra época. El equilibrio de la sociedad depende hoy de él”. 
No podríamos estar hablando perfectamente del siglo XXI, del año 2014?


(Flash made by Raimon Roca)


Aunque los materiales, el proceso, la tecnología o el diseño pueda haber cambiado, siempre habrá vínculo irrompible entre casa-sociedad. Arquitectos, fábricas, constructoras, y inmobiliarias siempre han dependido del momento social y económico de cada país.

La Primera Guerra Mundial había dejado varios países muy debilitados y necesitaban una reconstrucción y mejora de las ciudades rápida, económica y eficaz. A causa de esto en 1920 se empezó a desarrollar y tomar popularidad la producción en serie.
Con una relación casi calcada, podríamos decir, en el año 2007 se inició la producción en masa de casas, urbanizaciones, naves industriales… Y su repercusión vino durante el 2008 cuando esta burbuja petó y vinieron todas sus consecuencias y repercusiones; también conocido como La Crisis Económica. En busca de soluciones para la mejora de nuestra sociedad, que se había estancado en un proceso de la “NO-compra” de viviendas, surgen soluciones como Paper House o Wikihouse.


Alastair Parvin: Architecture for the people by the people

Estos conceptos nacen de la necesidad de que la arquitectura sea un bien universal, integrado en el entorno y cuya obtención no dependa del capitalismo ni de los mercados. Una arquitectura sostenible y económica y que sea accesible al mayor número de personas. Esta nueva generación de casas salen de unos diseños compartidos en una biblioteca abierta por la comunidad de diseñadores y fabricantes, diseños formato “IKEA”: piezas numeradas una a una, enviadas a impresoras 3D y pudiéndose luego “auto-montar” con solo siendo dos personas.


Hablamos de Arquitectura o Revolución?


Arquitectura en el inicio del siglo XX i revolución a partir de la producción en cadena, o arquitectura desde el año 1920 y revolución con la arquitectura del “auto-montaje”?


Casi todos los procesos en la historia se repiten de una manera muy similar.

Hoy en día podríamos decir que nos encontramos en un momento de revolución como en el año 1920 ya que la burbuja inmobiliaria nos ha dejado fuertes heridas. 

Estamos en la búsqueda de una arquitectura sostenible, el máximo autosuficiente posible, económica y eficaz. Una arquitectura en manos de todos, no solo de los más ricos ni tampoco de los más evolucionados.  Una arquitectura rápida pero a la vez que perdure. Como dijo Le Corbusier; “Si eliminamos de nuestras mentes y de nuestros corazones todos los conceptos caducos con respecto a la casa, y consideramos la cuestión desde un punto de vista objetivo y crítico […]” a día de hoy llegaríamos a la casa “self-built” (auto-construida) , “self-sufficient” (auto-suficiente) y lo más importante, “self-paid” sin dependencia de grandes créditos ni hipotecas.





Fuentes:

"El open source llega a la arquitectura"


Sostenebilidad

           
,, Sostenibilidad es la capacidad de satisfacer las necesidad del presente sin comprometer la satisfacción de las necesidades futuras... "
                                                                                                                      Brundtland (1)
 
            Podemos decir que la arquitectura sostenible se creó como una respuesta para el estilo de vida contemporánea. Fortunadamente, hoy en día se habla más sobre la necesidad de proteger el medio ambiente y también los especialista apelan a la gente que lo protejan. En otro lugar es de mode tener la casa sostenible que respete el medio ambiente.
 

Esquema de los pricipios de la sostenibilidad. (2)


Qué es la arquitectura sostenible?
 
Como nuestros abuelos dicen :

"No hagas hoy lo que mañana te arrepentires." (1)

" La base y la expresión de la arquitectura ecológica se siempre forma. Mientras que el término de la casa pasiva podemos clasificar exactamente, los términos de la arquitectura ecológica o sostenible se definen difícilmente. Puede contener gran variedad de los conceptos filosóficos, desde los científicos, que pretenden por la autosuficiencia de la arquitectura hasta los poéticos que buscan la creatividad al crear el contexto espacial." (3)


            Se trata de la arquitectura que no se define exactamente pero es algo que tiene que ver con los sistemas energéticos como la recuperación del agua o los materiales locales, que disminuyen la producción de la energía redundante.
 
            La arquitectura sostenible consiste en el aprovechamiento ideal de la energía del ambiente local. (4) Aquí destaca la utilización de los materiales locales que son la identidad propia de cada lugar, evitan el transporte de productos importados que consumen combustible y potencian la economía local.



 
El siglo XXI contra el siglo XX

 

            Ya en los años 90 del siglo pasado en Alemania empezaron a construir las primeras casa pasivas pero sobre la arquitectura sostenible empezaron a hablar más en el siglo XXI. En el siglo XX se creaban muchos estilos arquitectónicos los que se diferenciaban entre ellos. Se creaban también los manifiestos de cómo habría parecido la arquitectura de esa época. Nadie no mencionó sobre cómo las casas habrían funcionar desde la vista del ahorro de la energía. Al revés el arquitecto Le Corbusier proclamó que "la casa es una máquina para vivir." Según sus palabras la casa sería construida de serie y industrialmente. En otro lado ahorra tiempo y trabajo sino en otro lado los elementos prefabricados tienen que ser transportados al lugar de la construcción y tampoco se trata de un material no local.     
 

Social and Vernacular Architecture.

In both contemporary and modern architecture we find recurrent themes, as architecture never stops questioning different subjects. Contemporary architecture stands for the architecture produced now, whereas Modern architecture stands for the architecture of the early and mid 20th century, a period with a start point in the industrial revolution, an event that act as a transition between traditional styles and modern architecture.

As modern times bring in new difficulties, one of contemporary architecture main concern is the reason to be of an architect, the capacity of reinventing the spaces. A concept present in both modern and contemporary architecture is social architecture along with the materials and way of construction that should be taken into account when building.

Social architecture with the users as a main concern is a theme rooted in the contemporary period. Theo Van Doesburg presents this same concern, architecture for the people, but with an architecture that starts from scratch and with no references with the early period. In contemporary architecture, the idea is to achieve this by using the materials provided by the area of construction, and its cultural references.


In modern architecture the subject of vernacular architecture is not only treated by Van Doesburg, but also by Mies Van der Rohe, who defends an architecture out of formalism where old ways of construction are no longer an option.  New materials are there to facilitate the construction of buildings. Mies vision is always changing and new, adapted to the new materials proposed by its time.


In our different lessons we had the possibility of reading different texts related to this two periods of architecture, and understanding the different points of view of different architects.

Finally let me add a flash by one of our classmates. 

RE-FORMA

De Forma a la Reforma.

· Cómo el concepto de forma del s.XX, teniendo de ejemplo al arquitecto Theo Van Doesburg, ha cambiado en el s.XXI, tal y como nos explica Santiago de Molina. ¿Hay una continuidad del pensamiento de Van Doesburg en la actualidad, o encontramos algo opuesto?


FORMA - Theo Van Doesburg

“Forma: La abolición de todo concepto de forma, en el sentido de un tipo preestablecido, tiene una importancia esencial para el sano desarrollo de la arquitectura y el arte en general. En vez de utilizar e imitar estilos anteriores como modelos, se debe plantear completamente de nuevo el problema de la arquitectura.” 
(Hacia una arquitectura plástica, 1924 - Theo Van Doesburg)  Click para ver artículo.



Revista De Stijl
Theo Van Doesburg  (1883-1931) era un arquitecto de ideas neoplasticistas.
Neoplasticismo es un movimiento artístico iniciado en Holanda en 1917 por Piet Mondrian; quien, junto con Theo van Doesburg, fundó la revista “De Stijl”. En el primer número apareció publicado el manifiesto neoplasticista, dónde Van Doesburg expone los nuevos conceptos de diseño moderno denominado por él como neoplasticismo. Mostró que los tiempos estaban cambiando y defendió su idea de que los edificios no debían basarse en un estilo histórico.
"La nueva arquitectura debe ser
elemental, funcional, económica, [...]"

Según cuenta Theo Van Doesburg en la publicación Hacia una arquitectura plástica: 
La nueva arquitectura debe ser elemental, funcional, económica, e informe pero definida. La nueva arquitectura ha eliminado tanto la monótona repetición como la rígida regularidad de las dos mitades. La nueva arquitectura ha abolido la pintura como expresión separada e imaginaria de armonía.
És decir, entender la arquitectura como síntesis del neoplasticismo. La construcción es una parte de la nueva arquitectura que, al reunir todas las artes en sus manifiestos más elementales, revela su verdadera esencia.
Por lo tanto, mediante sus manifiestos, entendemos perfectamente el pensamiento neoplasticista de Van Doesburg, quien quiere eliminar los conceptos preestablecidos de forma y dejar de imitar estilos anteriores. La arquitectura se debe plantear de nuevo, de ahí, la nueva arquitectura.


REFORMA - Santiago de Molina

“Lo pequeño no sólo ha resultado finalmente hermoso, sino que también se ha sabido ver en ello una oportunidad para explorar lo sostenible, lo social y lo económico. […] Porque mantener el sueño de ser útil como arquitecto se ha vuelto algo enorme.”
(Pácticas menores - Santiago de Molina)  Click para ver artículo.

Santiago de Molina
Según nos cuenta Santiago de Molina en la publicación Prácticas menores, debido a la situación actual, "España se empequeñece" muchos arquitectos han tenido que pasar a hacer "prácticas menores". No por ello han dejado de tener el sueño de ser útiles como arquitectos, lo han visto como una oportunidad para explorar lo sostenible, lo social y lo económico, y esto se ha convertido en algo hermoso y enorme.

 "Pese a que la necesidad les fuerce a
trabajar con lo pequeño, los jóvenes
no renuncian al rigor, 
la investigación
y el compromiso, 
también la
 responsabilidad, de 
construir."

Santiago de Molina explica que en la situación actual, no renunciar a construir, reivindicar el construir sin derivar hacia deformaciones, es hacer de este hecho un arte mayor. Por ello, en el territorio de supervivencia, existen diferencias de planteamiento notables. Así las cosas, puede encontrarse un diferente universo de actitudes que podrían ser concentradas en torno a lo interior, lo doméstico y lo público. Finaliza su publicación: "Construir es un alivio extraordinario. Todos los arquitectos lo saben."



¿Hay una continuidad del pensamiento de Van Doesburg en la actualidad, o encontramos algo opuesto?

Para finalizar, la idea que he querido dar en esta entrada es la evolución del concepto de forma ,que de alguna manera es opuesta. Desde el siglo XX dónde Van Doesburg nos da a entender que tenemos que eliminar todo lo anterior para realizar una nueva arquitectura, quien quiere la abolición de todo concepto de forma y de los modelos preestablecidos. 
Acabando por Santiago de Molina, en la actualidad, que nos hace reflexionar sobre la situación actual que ha llevado a los arquitectos a realizar practicas menores, lo cual entiendo como reforma, para ello vamos a mantener una forma ya creada, en este caso el edificio o construcción, sobre el que trabajaremos. En cambio, igual que hay arquitectos que optan por buscar en el pasado e intentar plasmar construcciones antiguas, muchos otros buscan innovar, crear lo nuevo, y eliminar todo modelo antiguo.
Por lo tanto, evidenciamos una oposición en cuanto a la forma, ya que al contrario de lo que decía Van Doesburg, la vamos a mantener en las reformas; pero podemos encontrar una cierta similitud en el pensamiento de una arquitectura nueva.  

Esta relación del concepto de forma desde el s.XX al s.XXI, lo he intentado mostrar mediante una animación:



Reciclaje, resultado de una retrospectiva moderna.



"Nuestra época fija cada día su estilo. Nuestros ojos, infortunadamente no saben discernirlo."

En su Manifesto "Hacia una Arquitectura" de 1924, Le Corbusier nos decía que cada movimiento artistico, arquitectonico, literario, se definia con un o varios estilos dominantes. Pablo Picaso tenia el Cubismo, Antoni Gaudi tenia el Art Nouveau, Victor Hugo el Romanticismo. Pero nuestros ojos necesitan mirar hacia atras para definir y dar nombre a un estilo, siempre intuido por los eventos del pasado y provocados por el actual. El "Siècle des Lumières" ( la Illustracion) fue intuido por siglos de obscurantismo literarios y científicos, y desarrollado por el ambiente general de revolución en Europa occidental. 
Por supuesto, la Arquitectura sigue los mismos códigos. Los estilos mayores de estos cien últimos años fueron desarrollados por los eventos políticos y científicos. El descubrimiento de nuevos materiales, o del uso de dichos materiales permitió la creación de nuevos movimientos, cuyos mas conocidos, el Movimiento moderno, ilustrado con maestría por el Austriaco Adofl Loos, el Aleman Mies Van Der Rohe, el Franco-Suizo Le Corbusier, o mas tarde en en américa del sur, el brazileño Oscar Niemeyer. 
Evidentemente, un estilo mayor no es suficiente. En el siglo XX, nacieron igualmente varios sub-estilos, como la desornamentacion de Loos, una ruptura con el historicismo y un inicio del racionalismo arquitectónico vía la supresión de los elementos superfluos en la edificación.

Ahora, en nuestra primera parte del siglo XXI, donde hemos llegado a dominar aun mas ciertas técnicas constructivas, nos toca mirar hacia atrás, como lo hicieron los maestros del sXIX. Ellos definieron una cesura con el historicismo, nosotros tenemos que llegar a una nueva forma de construir, principalmente porque construimos demasiado y de manera inconsciente, mal. Cuando ellos tenían guerras de ideología, de poder y de soberanía, hoy tenemos mas una guerra mas latente y mas fría de recursos. 
Antiguamente, los arquitectos no tenían suficiente retiro para intuir la situación de necesidad de recursos que tenemos ahora, y claro, tenían otras problemáticas.


En paralelo de las búsquedas de formas siempre mas originales, mas grandes y mas ligeras, lo que buscaban igualmente nuestros ancianos arquitectos, tenemos una problemática que solo la retrospectiva nos deja ver: la sostenibilidad. Sin dar una dimensión demasiadamente pro-ecológica, el "elemento sostenible" es una gran cuestión actual. Y una de las maneras de conseguir na arquitectura sostenible, por ejemplo, seria el reciclaje. Que sea a nivel de arquitectura de emergencia, arquitectura de uso puntual o a largo plazo, el reciclaje arquitectónico puesto en paralelo con el desarrollo de energías ecológicas y de ahorro de consumo, se permite ahorrar recursos. Por supuesto, los materiales se pueden reutilizar mientras el reciclaje, el reuso y la reconstrucción, y convertir este sistema, en una repeticion edificatoria infinita.

THE DILEMA OF BUILDING ON THE BUILT

Arquitectura orgullosa de ser moderna


’La arquitectura siempre es la expresión espacial de la voluntad de una época. Hasta que no se reconozca con claridad esta sencilla verdad no podrá dirigirse con acierto y eficacia la lucha por los fundamentos de una nueva arquitectura; hasta entonces seguirá siendo un caos de fuerzas contrapuestas’, Mies Van der Rohe.
Escogí el concepto de ‘superposición’ mencionado en el texto de Superposiciones Modernas. The Dilema of ‘’Building on the Built’’ de Franciso García ya que me parece del todo interesante. Mi idea es transmitir lo que es la arquitectura en su totalidad. Explicar que gracias a las nuevas tecnologías, al desarrollo, la arquitectura ha progresado en todos los sentidos. De ahí que todo se ha visto superpuesto. Materiales, texturas, forma/función, ornamento… La arquitectura nueva se ha superpuesto ante la vieja pero no por ello destaca una por encima de otra, sino que han aprendido a convivir entre ellas.  Hablamos de una arquitectura actualizada pero al tiempo comprometida con las presencias históricas, que ha evolucionado  y que satisface las actuales exigencias de objetividad y funcionalidad.
‘Nuestros edificios utilitarios sólo podrán considerarse obras de arquitectura cuando sean portadores del espíritu de la época y satisfagan las necesidades del momento’, Mies Van der Rohe.

 
A la hora de realizar el diseño gráfico del concepto opte por realizar un collage con la intención  de mostrar el efecto que crea el poner una cosa encima de otra de forma clara y sencilla, comparándolo con las obras arquitectónicas, que destacan unas por encima de otras. Lo nuevo y lo viejo. Así mismo, mediante el recorte de diferentes tipos de caligrafía, pretendo transmitir también, el cambio y la gran cantidad de posibilidades que ofrece la arquitectura (materiales, texturas, forma…),que al mismo tiempo también puede derivar a la irregularidad.


Estamos en lo cierto  que un aspecto destacado de este asunto es el conflicto que suscita la presencia de novedades arquitectónicas en los ámbitos históricos, más si se trata de añadidos o superposiciones a edificios vetustos. Por ello, teniendo en cuenta  que cualquier arquitectura está vinculada a su tiempo y que sólo se puede manifestar a través de tareas vivas y mediante medios de su tiempo (y en ninguna otra época ha sido diferente), la vieja arquitectura debe ser respetada y la nueva plantearla con razón y realismo haciendo uso de los nuevos métodos de producción industrial que no dejaran de tener influencia en nuestras construcciones.
Mediante el video, pretendo explicar el concepto de superposición al igual que toda la evolución y el progreso de la misma arquitectura. Para ver el video haz  clic aquí.

Ornament o funcionalitat


Argumentació entre l'ornamentació i la funcionalitat de l'arquitectura


El primer que va reflexionar i estudiar sobre si l'arquitectura havia de ser funcional o ornamental va ser Adolf Loos, que, influït per les idees de Gottfried Semper i la seva teoria del principi de revestiment (teoria que explica que l'origen i la qualitat de l'arquitectura està en el revestiment) Adolf Loos va escriure "Ornament i delicte 1908" en que deia que l'evolució de la cultura era proporcional a la desaparició dels objectes utilitaris i que molts arquitectes de la època seguien en fanatisme. Loos estava en contra de l'ara Nouveau (corrent del modernisme que es basa en la decoració i ornamentació) i defensava estrictament que el principal objectiu de la casa és que els habitants tinguin el màxim confort. Si un objecte de la casa només feia la funció d'ornamentar, allò no era signe de confort i per tan s'havia d'eliminar. Els objectes en arquitectura han de tenir una funció clara i concisa que doni a l'usuari el requeriment pel que ha estat creat. Un objecte ha de ser funcional encara que sigui de lo més simple. Per posar un exemple, Adolf Loos va crear un seguit de models de làmpades que eren molt senzilles fetes de llautó i sempre deixant les bombetes vistes, donant un aire de senzillesa amb una funció més que marcada però sense ornament.


Làmpada creada per Loos
 
Però el seu discurs es va mostrar bastant polèmic ja que  en algunes de les seves obres com per exemple el propi pis de Loos a Bosendorfer Strasse podem veure que els interiors sembla que estiguin ornamentats a causa de els revestiments (catifes, cortines etc) que ell hi posa per al confort. Per exemple, el terra de l'habitació del seu pis està tota revestida amb una estora i de les parets hi pengen unes cortines (recordant el principi de revestiment de Semper), algunes de les bigues de la casa només fan la simple funció de distribuïdor per al confort i a la vegada ornamental.

 
 

 
Habitació del pis de Adolf Loos, totalement ornamentat pel confort
 



Fins i tot, en la Casa Steiner, un dels seus últims projectes oblida la façana i només es centra amb l'interior creant així unes cases de façana desordenada ja que cada finestra està allí pel simple fet que en l'interior de la casa dona confort.  
 
Seguit d'obertures sense un ordre marcat


Si haguéssim de definir Adolf Loos en un parell de paraules diria que Loos és confort funcional i ornamental però sense ornamentació.
 
Però tot aquest raonament actualment ha canviat una bastant respecte l'arquitectura contemporània a l'arquitectura moderna. Per començar els arquitectes moderns tenen referents de l'arquitectura vernacla popular (per exemple Le Corbusier va viatjar per tota Europa, més concretament per la zona de Turquia i es va quedar amb meravellat per aquesta arquitectura) i gràcies a això, a aquesta diversitat de cultures hem arribat on estem. Avui en dia tenim com a màxim exponent a tenir en conte la Sostenibilitat  ja que estem dintre d'un context de crisis econòmica mundial i això passa per projectar un tipus de cases lo mes eficientment funcionals possibles, hem deixar una mica de banda la ornamentació per passar a construir cases mirades des del punt de vista sostenible. I per projectar de manera sostenible com he dit abans hem de mirar la arquitectura vernacla, que respon a la lògica de lo obi i no tothom te en conte perquè està entre lo popular i lo modern.

Tot i així la meva opinió és que tot i que la arquitectura vernacla no sigui moderna en tota la seva plenitud, és la que hem de tenir en conte perquè funciona la mar de be i a demés sostenible, senzilla i funcional.

 

A part, la classe de SDR hem fet un flaix visual amb la argumentació aquesta de Ornamental / Funcional en el mon  Contemporani / Modern